剛剛的那一場遭遇，讓楚軒和劉藝妃感受到了人氣忽然爆漲所帶來的變化。
或許，等《神雕》播完，他們的境遇又會有所不同。
不過在攝影棚的當下，他們也是收了收心，將思緒和焦點聚集在即將開拍的微電影身上。
即便他們的戲份在后頭，但不管是作為制片人也好，還是國內未曾有過的科幻片深深吸引他們也好，對于即將開始的拍攝，他們又好奇又抱以學習的態度。
不僅是楚軒和劉藝妃，文木野、劉義包括孔生和黎雪兩位經驗很多的導演，同樣抱著學習的態度。
不同的類型片，其中的運鏡手法和燈光組合都會有所不同。
科幻是新鮮玩意，怎樣運鏡體現科幻感？如何組合燈光呈現科幻感？運鏡又如何結合燈光拍出科幻感？
在沒有經驗的情況下，這些技巧提前想象只是假大空，必須要實踐。
偌大的攝影棚，中央處的場景還在搭建，八個場景已經搭好六個，估計也就四五天的時間就能完工。
這個攝影棚是長方形的，南北長，東西短。
也因此，正北的頂部離中央有些遠，為了互不影響，文木野他們就將群演的綠布CG鏡頭戲份設置在正北的墻邊。
從大年初四至今近半月，通過文木野和劉義等幾位老師的試鏡挑選，共五十名包括特約、前景等群演準備待續。
《希望》開頭兩分鐘的背景就是現代都市背景，為了提高災難中的人物真實性，所以群演中男女老少都有。
群演們在片場外三三兩兩互相閑聊，都是有演戲經驗的選手，對于拍科幻片他們也是抱著新鮮的態度。
看楚軒和劉藝妃他們走來，群演們望了望，有些年輕人眼中閃過一抹火熱，剛就聽說楚軒和劉藝妃在影視基地門口被眾多記者堵了，這樣的待遇需要多高的人氣才能擁有？對于也有明星夢的他們來說，一時間也有所憧憬。
“汪老師，我們先來調度下？”孔生說道，扭頭看汪博文。
“好。”汪博文點了點頭。
“辛苦兩位老師。”楚軒說道。
“算不上辛苦，我也對全特效拍攝調度很感興趣。”孔生笑著說。
楚軒和劉藝妃他們微微額首，看著孔生和汪博文加快腳步往前走。
“大家過來聚攏！”孔生沖群演們拍了拍手。
群演們聽從指令朝孔生聚攏，孔生自己的導演團隊老師們也迎上前，協助孔生。
作為現場副導演的他，負責演員的走位調度、鏡頭講解和按照導演的意思指正攝像機的鏡頭。
但是涉及到特效戲，且全是特效場景作背景的戲，他從未經歷這樣戲份的拍攝。
作為特效組組長的汪博文，無疑是很重要的，也是能幫到大忙的，甚至他還要聽從汪博文的意見。
至少，在豪萊塢干過特效工作的汪博文，科幻場景的想象能力絕對比他強。
哪一位演員該在綠布前哪一個位置，面對無實物只有綠布的情況下，這就需要發揮很強的空間想象力了。
如果只有幾個群演還好，但在這種情況下要調度五十位群演，這是需要非凡的能力的。
還好的是，兩分鐘的CG鏡頭劇情并不多，這些天包括攝像師在內的老師們早已熟讀于心。
劇本的思路出自于楚軒和劉藝妃的科幻故事，劇本的構寫也是劉義在和楚軒、劉藝妃商議好后寫出來的。
孔生他們只需要將楚軒、劉藝妃、文木野和劉義溝通好的拍攝的理念，和構想中的最終呈現的畫面效果，簡單直白的說給群演聽，群演照著演，這就夠了。
不管怎么說，調度五十位群演仍是要花些時間的。
看孔生和汪博文他們跟群演們交流起來，楚軒和劉藝妃也不作打擾，跟文木野、劉義及其編劇組、監制黎雪及其團隊老師們和特效組原畫師們，走向監視器。
特效組的原畫師成員是鄭敏原畫班的，帶頭的是原畫班里的一位教學老師李嵐，資歷深厚。
在鄭敏的推薦下，目前是《希望》特效組副組長，也是《希望》的美術老師。
跟《神雕》和《誅仙》專攻實景和實景道具的美術老師齊老師不一樣，面對有大量特效元素的科幻片，用專門服務于特效場景的原畫師作為美術老師，在楚軒和劉藝妃看來，也許更貼切科幻主題。
“師哥師姐，這是今天要拍的。”文木野遞兩份分鏡頭劇本給楚軒和劉藝妃。
楚軒和劉藝妃分別接過，坐在椅子上翻閱起來。
【鏡號：1；景別：場面大全景；運動：東邊固定；角度：高空俯拍30；內容：城市發生地震，某條十字街道民眾慌亂逃竄；聲音：民眾哭喊和驚恐聲。】
【鏡號：2；景別：場面大全景；運動：西邊固定；角度：高空俯拍60；內容：城市發生地震，某條十字街道民眾慌亂逃竄；聲音：民眾哭喊和驚恐聲。】
【鏡號：3；景別：場面全景；運動：街道西側面自東向西搖鏡；角度：平拍；內容：街道民眾慌亂逃竄全景群像；聲音：高樓大廈和房屋坍塌聲、民眾哭喊和驚恐聲。】
【鏡號：4；景別：人物全景；運動：吊臂搖鏡跟拍；角度：背面俯拍15；內容：某人慌亂逃跑，躲過一次又一次危機，最終被從天而降的鋼筋水泥砸死；聲音：附近的哭喊和驚恐聲。】
【鏡號：5；景別：人物近景；運動：拉鏡跟拍；角度：正面平拍；內容：某人看到從天而降的鋼筋水泥，發現躲不過停下腳步仰望，面色愈發驚恐，而后被砸死；聲音：附近的哭喊和驚恐聲。】
“這一組鏡頭真的可以，不僅展開了大局視野，也想到了局部。”楚軒贊了一聲，低著頭繼續看劇本。
“那個某人最后被砸死，這個鏡頭有點絕。”劉藝妃附和了一聲，輕輕點了下頭。
“按照觀眾的正常鏡頭感，畫面中的鏡頭跟著誰，觀眾會下意識認為這個人是當前的主角，會得到一定的安全感。”文木野說。
眾人點了點頭，表示認可。
在往常的影視劇中，很多跟拍鏡頭基本都是跟著主角，來體現主角的強大，來展現主角的魅力。
觀眾對此也習以為常，哪個鏡頭一直跟著誰，那這個人就是主角待遇。
主角嘛，基本不會被虐。
這樣的套路，已是讓觀眾適應化。
“咱們反其道而行之，打破觀眾的安全感，讓觀眾感受到反沖的刺激感和緊張感，如果做到了，那我覺得這一組鏡頭所要體現出來的效果就成了。”文木野道。
“這組鏡頭我喜歡。”之前一直作為導演的黎雪贊道：“新穎的科幻，就要配新穎的運鏡手法和新穎的拍攝角度，打破常規，讓觀眾感受到不同，我覺得這條思路是對的。”
“黎雪老師說得好。”楚軒表示贊同。
劉藝妃輕輕點了下頭，也贊成黎雪的說法，她話鋒一轉道：“劉哥的分鏡頭劇本這次寫的好詳細，五個鏡頭都好有畫面感。”
聞言，文木野搖了搖頭，道：“不寫詳細不行啊，劉哥以前寫武俠劇本寫簡略點也沒事，我們對武俠都很熟悉，很多東西自己能腦補。但科幻，如果不把劇本寫詳細點，那很可能我們都看不懂劉哥的思路。”
劉藝妃點點頭，又是贊道：“劉哥這分鏡頭劇本寫得真好。”
劉義翻閱著劇本，微微一笑：“我也是搬著石頭過河，災難下是什么樣的場景，找到些實事資料后，我也是借鑒著腦補，并賦予一定戲劇性，最后展開鏡頭的描述，反正就像之前我們商議好的，體現災難下的影視化效果，怎么刺激、緊張怎么來。”
楚軒微微點頭，這確實是之前他們商量好的一個畫面主題效果，本就兩分鐘的CG畫面，快節奏的讓觀眾感受到刺激和緊張就算是成功了第一步。
但如何把這樣的畫面效果拍攝出來，那就要看眾人齊心協力下的綜合水平了。
“每組鏡頭都是五個分鏡？”楚軒翻了翻劇本，發現了這個規律。
“一分鐘15個分鏡頭，5個分鏡頭為一組，每個分鏡頭3秒，一組鏡頭就是15秒。在我和劉哥的規劃下，一組鏡頭拍地震、一組拍海嘯、一組拍冰雪、一組拍紫外線輻射、一組拍毒氣蔓延，兩組拍飛船建造和希望計劃，最后一組拍過度畫面，然后進入飛船墜落后的主題。”文木野解釋道。
“規劃是這么規劃，但還是要看后期制作的效果，該剪輯的還是要剪輯，該加元素就加元素。”劉義補充道。
楚軒和劉藝妃點了點頭，聽前方有動靜，他們抬頭看了一眼，站了起來。
經過半個小時的調度和講解，跟五十位群演的溝通初步完成。
墻面覆蓋了一面長約50米的綠布，十米寬并與墻面對立的一面搭建好一面木制墻，同樣掛著綠布。
這條綠布通道的西端，同樣掛著綠布，就只有東端空空如也。
五十位群演在這五百平的綠布空間內，按照空間構圖上的位置站著，等著開機。
楚軒和劉藝妃走了過來，跟汪博文一起低頭看他手上的圖紙。
構圖很復雜，容易看花眼。
紅線代表主人物走位路線，藍線代表龍套路線，紅線只有一條，但藍線交叉縱橫，即便線上標記著數字，他們兩個一時間也看不懂。
但十分清晰的紅線還是能看懂的，根據構圖上的比例尺度，楚軒不由問道：“紅線直線路線只有十米，代表主人物只要走位十米就死是吧。”
“對的楚總。”汪博文抬手一指綠布，那里用一條紅色激光予以定位，說道：“激光的位置是十字路口，會有一塊巨大的鋼筋水泥從天而降，主人物會在那個位置被砸死。”
劉藝妃看了一眼，佩服道：“汪老師你也是牛，就半個小時就按照綠布比例把空間構圖畫了出來，哪里是十字路口，哪里是住宅區、高樓大廈都標記好了。”
汪博文謙虛地道：“必須承認，豪萊塢那邊的特效工作非常專業，我也算是偷師五年才有這個能力。”
“但是……”劉藝妃欲言又止，頓了下后說道：“那么多群演都有自己的走位路線，這規劃起來是不是太麻煩了，以前在劇組的時候，好多群演除了特定動作后都是自由發揮。”
汪博文看了眼劉藝妃，道：“劉制片，你知道國內的電影拍攝基礎工作為什么比不上國外的嗎？”
“其中一個原因就是國外那些導演和制片人喜歡較真，即便一個不起眼的龍套都有嚴格規定，是什么就是什么，該怎么走位就怎么走位。”
“即便是一個龍套，也是給電影增彩的一部分。”
“說得對。”楚軒贊同地點點頭，道：“有些好的東西我們是可以拿來適用的。”
聽到他們的對話，孔生也走了過來，道：“學習他們成功的經驗并實踐出加強的經驗，當輝煌走向落寞，后浪推走前浪，就讓他們來學我們的經驗。”
孔生突如其來的話，讓眾人微微怔然。
“孔老師說得我熱血沸騰。”楚軒開懷地道。
“孔老師說得好！”劉藝妃豎起個大拇指。
汪博文也是揚起了嘴角，對這句話予以贊賞。
孔生走到楚軒身側，“調度好了，燈光也調試好了，開始試一遍？”
楚軒抬頭看了看打在七八米高的云梯上的太陽模擬燈，那強光的亮度仿若夏季正午時分的艷陽濃烈而耀眼，他點了點頭道：“開始吧。”
孔生拿出對講機，“文導，可以開機了。”
監視器前，文木野聽到可以開機了也有些激動。
劇組雖小，但五臟俱全。
一不缺資金，二又是拍攝國內從未有過的科幻類型片，三又有那么多老師來幫襯，他作為執行導演，心里是很興奮的，且亦有榮光。
他拿起對講機道：“開機！”
在各個方位待定的攝像師，將手中或機架上的攝像機打開，并開口匯報。
“1號機OK。”
“2號機沒問題。”
“……”
“倒數十個數，場記準備打板。”文木野指揮著。
話聲一落，群演們也隨之做好了準備。
楚軒、劉藝妃、汪博文、孔生，在東邊的綠布通道口朝里邊望著。
孔生團隊的幾名老師，在綠布里頭以作隨時指導。
過了十秒，綠布前頭傳來場記的聲音。
“《希望》，一場一鏡一次，開始！”
場記也來到楚軒和劉藝妃他們這邊，一起朝里頭看。
“啊——”尖叫四起。
“砰——”有人被撞倒的聲音并起。
“救救我的孩子！”帶哭腔的婦女聲。
場面極度混亂，但又符合劇本描述。
直到那名特約演員演出一副氣喘吁吁的模樣，并跑到紅外線激光的位置，仰頭驚恐的看了兩秒。
“咔！”文木野喊停。
“不對，鏡頭太亂了，那名特約兄弟的臉我都沒看到。”文木野的聲音里充滿無奈的笑。
聞此，楚軒和劉藝妃他們轉向往監視器的位置走。
眾人來到監視器前，看了看重播的畫面。
“群演的走位不對，鏡頭也有劇烈晃動，拍攝的角度也不對，攝像機的參數設置的也有問題，好家伙，特約兄弟的臉都沒拍到。”孔生哭笑不得。
面對如此慘況，大伙兒忍不住都笑了起來。
“一步一步來吧，咱們分鏡頭里的運鏡本來就是非常規手法，那個跟拍鏡頭算是一鏡到底了，執掌吊臂的師傅估計不熟練這樣的運鏡手法。”黎雪道。
“慢慢試，慢慢來。”楚軒拍了拍文木野的肩。
“我去跟師傅們說一下。”文木野摘下耳機，起身往片場走。
《希望》的CG畫面本就是大場景，又要拍出災難感，又有那么多群演，這場戲顯然不會被喊咔一次就結束。
大伙兒都有這樣的預感。
隨著文木野來往一回，果然第二次的拍攝還有問題。
有問題，就解決，導演是門需要耐心的職業，藝術也是要時間來雕琢。
文木野這點不錯，耐心很好，一次又一次將出現的問題告訴孔生和攝像師傅們，然后一次又一次的解決。
就單單這一場只有五個分鏡的戲，從中午拍到下午用了五個小時都沒拍出應該要有的效果。
期間，攝像機的參數、燈光的調試、群演的走位……一直在變。
面對未曾嘗試且較為未知的事物，就需要這樣一步一步來，等有了經驗了，那一切好說。
楚軒和劉藝妃予以理解，并不以拍攝進度太慢而感覺什么，反是興致勃勃的在一直看著并學習著。
就如此，《希望》的拍攝從一開始就陷入了反復學習和磨煉的困境，一連好幾天皆是如此。
但正如那句：路漫漫兮其修遠兮，吾將上下而求索。
面對陌生的領域，大伙兒也是一步一個腳印慢慢摸索著。
而外界，因《神雕》的再次播出，又將掀起一股熱潮。